Talk Maison & Objet 2026 : Gabrielle Joinau Tavernier et l’artisanat français

En janvier 2026, Maison & Objet a réuni designers, architectes d’intérieur et entrepreneurs autour du thème « Du geste ancestral au design contemporain : l’excellence française ». Cette discussion s’est centrée sur une question essentielle : comment faire dialoguer harmonieusement les savoir-faire français et la créativité contemporaine ?

Aux côtés de Tristan Rodriguez, Oscar Lucien Ono et Guillaume de Saint-Lager, Gabrielle Joinau Tavernier, cofondatrice et dirigeante de Maison A&G, a partagé sa vision très concrète du design, qui se construit dans la matière, dans le geste et dans le travail collectif avec les artisans.

Maison A&G, une vision incarnée du design

Maison A&G est née avec une ambition claire : concevoir des lieux aussi beaux que justes, pensés pour durer et pour être pleinement vécus. Une philosophie où l’élégance ne se déclare pas : elle se prouve. Elle se manifeste à travers la pertinence des choix, la rigueur dans l’exécution, la précision des détails et la cohérence globale de chaque projet.

« Rapidement, nous sommes montés en gamme en nous entourant du savoir-faire spécifique d’artisans qui nous ont énormément appris. »

Dès ses débuts, la Maison a placé la maîtrise au cœur de chaque projet : maîtrise de l’usage, des volumes, des matières et du détail. Chaque réalisation naît d’un dialogue permanent entre l’équipe, les artisans, les clients et les ateliers. Chaque idée se confronte au geste, à la technique et à la faisabilité.

Chez Maison A&G, les artisans ne sont donc pas de simples exécutants, mais de véritables co-créateurs. Ce dialogue constant enrichit le savoir-faire de chacun. Il crée un équilibre rare et subtil : un design contemporain mais incarné, une esthétique maîtrisée mais vivante, où technique et émotion se rencontrent dans chaque détail.

« Notre métier, c’est avant tout un échange entre les artisans, les clients et les ouvriers ».

Innovation et apprentissage : le geste au service du contemporain

Pour Gabrielle, chaque projet est source d’apprentissage infinie. L’histoire des savoir-faire, la matière et les techniques ouvrent des territoires d’expérimentation. Cela peut se traduire par des fresques, des verrières complexes ou de nouvelles manières de travailler un matériau.

« Je pense que c’est un apprentissage sans fin… Chaque projet permet d’étudier de nouvelles techniques, d’explorer de nouvelles options. »

Cette approche crée un équilibre subtil entre tradition et modernité. Chaque geste, chaque idée et chaque intervention artisanale enrichissent la direction artistique. Ils donnent vie à des projets uniques, raffinés et pleinement incarnés.

Projet Panthéon

Le réseau EPV, entre excellence et transmission

Maison A&G est ambassadrice du label EPV (Entreprise du Patrimoine Vivant). Ce rôle reflète pleinement l’ADN de la Maison : s’entourer d’entreprises qui portent un savoir-faire rare et précieux et qui savent le transmettre avec excellence.

« Nous avons pu apprendre grâce à des entreprises qui fédèrent autour de leur savoir-faire et qui le transmettent. »

Les projets Maison A&G appliquent ce principe au quotidien et de manière concrète : fresques, vitraux, mobilier sur-mesure, mais aussi avec des EPV présents dans Le Domaine by A&G. Ce lieu devient ainsi un espace où l’excellence française se voit, se vit et se ressent pleinement.

Projet Vendrest
Le Domaine by A&G

Découvrez le talk complet Maison & Objet 2026

Pour explorer l’univers de Maison A&G et découvrir la vision complète de Gabrielle Joinau Tavernier, regardez l’intégralité du talk ici :
Du geste ancestral au design contemporain : l’excellence française – Maison&Objet Paris – The Talks

FAQ

Maison & Objet est l’un des salons internationaux les plus influents dans le domaine du design, de la décoration et de l’architecture intérieure. Organisé à Paris, il rassemble chaque année designers, marques, artisans et professionnels du secteur pour présenter les nouvelles tendances et innovations du design.

L’artisanat joue un rôle essentiel dans le design contemporain car il apporte authenticité, savoir-faire et qualité aux créations. Les techniques traditionnelles, transmises de génération en génération, peuvent être réinterprétées dans des projets modernes pour créer des objets et des espaces uniques qui allient tradition et innovation.

Les designers et architectes d’intérieur collaborent souvent avec des artisans spécialisés pour intégrer des matériaux nobles et des techniques artisanales dans leurs projets. Cela peut inclure des meubles sur mesure, des éléments décoratifs uniques ou des finitions réalisées à la main. Cette collaboration permet de créer des espaces personnalisés et durables.